Marshall Blog: 2019年5月17日

　
変わっての出番は犬神サアカス團。
お揃いの法被を着てステージ前を陣取る「犬っ子」のみなさん。
壮観である！

ステージに登場した4人。
まずはルーティンからスタート。

円陣を組んで…エイエイ…

オー！
って、コレさっきやらなかったっけ？
気のせいか？デジャヴか？

今日のオープニングは最近作『東京2060』のリード・チューン、「ロックンロールを唄いきれ」。

犬神凶子

犬神情次2号

情次兄さんは愛用のJCM800 2203と1960Aを使用。

犬神ジン

ジン兄さんはEDEN。
お気に入りのTerra Nova TN501。

犬神明

明兄さんはNATAL…って、今日は使いまわしているから当たり前なんだけど、明兄さんはいつもNATAL。
コレはCafe Racerというシリーズです。

「すべてのガールに捧げます…」と、「ロク唄」でスカっと演った後は「命みぢかし恋せよ人類」。
黒澤明の「生きる」で有名な「♪命みぢかし恋せよ乙女」ってやるヤツは「ゴンドラの唄」といいますからね。
曲名は「命みぢかし」でも「恋せよ乙女」でもありませんから。

犬神スタンダードの1曲。
加速度的に盛り上がる！

ジョニーちゃんのギターも絶好調！

「こんばんは。犬神サアカス團です。
今日は銀幕さんに声をかけて頂いて、友達だから和気あいあいとしています。
ザ・キャプテンズさんは同じ赤い衣装だから入れ替わってもわからないでしょうね！」

続いては2006年の『待ちわびた日～形而上のエロス外伝』から「小悪魔エレジー」。

コレは珍しいんじゃないの？
ひと公演で大抵知らない曲がいくつか出て来る。
私の勉強不足もあるけど、この大海ようなレパートリーには本当に恐れ入る。

コレも…2004年のマキシ・シングル、「都合のいい女」。

Frank Zappaの1984年の『Them or Us』というLP2枚組のアルバムに「Be in my Video」という曲があるのね。

歌い出しが「♪バンバンバビンボー、バンバンバビンボー」って演るの。
この「ビンボー」って「貧乏」という意味ではなくて、「bimbo」という英単語が本当にあるのよ。
歌詞カードには出ていないんだけど、この曲の「ビンボー」が「bimbo」を指しているのかわからないんだけど、意味は「美人だけど頭が空っぽの女」とかいう意味があって、要するに「バカ」とか「うすのろ」とかいうお行儀の悪い言葉。
で、「都合のいい女」というのを英語で表現する時、この「bimbo」という言葉がどうもふさわしいらしい。
「A bimbo girl」ということね…コレ、こんなようなのテレビでやってない？あったとしても、それとは関係ありません。

次は病気の歌。
私は治したけどね…「アメリカ病」。
Marshallの仕事をするようになってからというもの、代わりに「イギリス病」に罹ったわ。
決して不景気なワケではありません。
文化が好きなだけ。

アメリカを盲信する人たちを嘲るように演奏する4人が痛快だ。

しかし、ホントにアメリカのおかげで世界がスッカリおかしくなっちゃったね～。

日本は大丈夫なのかね～（おっと、政治的的なことを書くのはガマン、ガマン）。

この4人にナントカしてもらいたわ～…ロックンロールで！

ココで告知タイム。
「今年は25周年なのでライブがイッパイあるの。あと残り3曲です！」
「エ～！」
「その思いを込めてあたい達と歌おうじゃないか！」
昔は自分のことを「あたい」って呼ぶ女の子いたよね。
元々花柳界の言葉らしい。

コール「ロックンロール」＆レスポンス「ロックンロール」と練習しておいて…

痛快にクイの入りがキマ決まった「暗黒礼賛ロックンロール」！

コレももうスッカリ犬神スタンダードだね！

続けて「自殺の唄」。

「死ね、死ね、死んじまえ！」
コレ、物騒だけどいい曲なんだよな。
「ダイナマイト」や「ガソリン」はヤメましょうね。

出番を締めくくったのはもう写真を見れば一目瞭然…「最後のアイドル」。

「I・N・U・G・A・M・I」！
実は私はまだコレが言えません。

今日もMarshallサウンドで魅惑のギターを聴かせてくれたジョニーちゃん！

EDENのヘヴィ・サウンドを轟かせて暴れまくったジン兄。

NATALはやっぱり音がいい！使うドラマーさんの腕がいいから…。
ペロリンチョとスティックを頂いて終わり。

犬神サアカス團の詳しい情報はコチラ⇒公式家頁

さて、犬神サアカス團の25周年を記念して6月5日に最新のベスト・アルバムがリリースされるよ。
その名も『GOLD』…アレ？普通25周年は「SILVER」なんですけどね。
エエイ！その倍も価値があるってことで。
リリースに合わせたレコ発ツアーも6月15日からスタートするよ。

ミュージック・ビデオも公開！
NATALドォォォンがうれしいね。イギリスへ送っておかなきゃ！
これからも頑張って「暗黒」してください！

＜後編＞につづく
　
※今日はイベントなので「私のディープ浅草」はお休みします。
　

（一部敬称略　2019年3月17日　西川口Heartsにて撮影）

　　
いいね～、この組み合わせ。
現場は西川口Hearts。

「ペルシャの市場にて」が流れる中、最初に登場したのはザ・キャプテンズ。

久しぶりのライブ・レポートということで、いきなり脱線ね。
　
世の中には猛烈にナニかと結びついている曲ってあるじゃない？
たとえばあのサーカスの曲。
以前Marshall Blogでも取り上げたけど、アレはチェコの作曲家ユリウス・フチークという人の「剣士の入場」という曲。
この手のモノで圧倒的に強固な結びつきを見せるのは運動会だ。
私は運動会が大キライだったな～。運動が苦手ということではゼンゼンなくて、同じことをみんなで一緒にやるのがすごく苦痛だった。
で、運動会の音楽と言えばまず、ドイツのオッフェンバックの「天国と地獄」…コレは有名。
それと、徒競走かリレーで必ず流れるあのマイナー・チューン。アレは「クシコス・ポスト」という曲。
これもドイツのヘルマン・ネッケという人の作品。「クシコス・ポスト（Csikos Post）」というのは「郵便馬車」という意味で、「徒競走」でも「かけっこ」という意味でもない。
ああ、「トランペット吹きの休日」もよく使われるよね。コレはアメリカのルロイ・アンダーソンという人の作品。
さて、ナニが言いたいのかと言うと…。
このザ・キャプテンズがオープニングに使った「ペルシャの市場にて」ね。
コレを聞くと、とにもかくにも小学校の下校時の風景が目の前に浮かんでくるのよ。
しかもかなり鮮やかに…音楽ってのは本当にすごい力を持ってる。
当然、下校時間に生徒が校舎からいなくなるまで何度も何度もこの曲が流れていたので、まだ柔らかかった私の脳ミソに「下校＝ペルシャ」が深く刻みこまれてしまったんだね。
せっかくの機会なのでこの曲について調べてみた。
こんなエキゾチックなメロディなので、テッキリトルコあたりの人の作品かと思ったらさにあらず。
なんとイギリスはバーミンガム出身のアルバート・ケテルビーの作曲。
この人スゴくて、11歳の時に自作のピアノ・ソナタを音楽界で演奏してエルガーに絶賛されたそうで、その後は「惑星」で有名なグスタフ・ホルストのお弟子になった。
なるほど、曲をチャンと聴いてみると中近東風なのは「♪ヒ～ヒ～ヒ～コラヒラヒ～ヒ～」のパートだけで、あとは実に優雅で美しいヨーロッパ的な旋律で構成されているのよ。
　
「リーダーの登場です！黄色い声援でお迎えください！」…で、薔薇一輪を手に現れたリーダー。

「はじめて会ったその日から　恋の花咲くこともある。最後のグループ・サウンズ、ザ・キャプテンズです！」
「見知らぬアナタと見知らぬアナタにデートを取り持つパンチDEデート」ってね～。
東京は日曜日の10時半からやってたんだっけ？
「ごた～いめ～ん！」とか言ってね。
昔のテレビ番組はノンビリしてたな～。

1曲目は「恋のゼロハン」。

傷彦

ジャッキー

テッド

シミズトール

「♪恋のゼロハン二人乗り　ロマンチックだぜ！」…いいナァ～。
どんなにメルヘンチックだって法定速度を守っているところが健全である。
私、GS好きなんですよ。
理由は後で述べる。

ディック・デイル張りのサーフ・ギターもステキ！
なぁ、そうだろ？

続いて「お前一番星」。

これもストレートなGSサウンド！
痛快だぜ！「こんばんは。仙台市から馬車に乗って来たザ・キャプテンズです。
みんなに会いたかったよ～！
今日はいつもより塗ってます…だって…犬神さんと銀幕さんと一緒だから！」

私が大好きな大好きなThe Kinks風のリフでスタートする3曲目は「二人はダイヤモンド」。

サビの展開がタマらん！
そうなの。曲がいいんですよ、GSは！だから好き。
GS旋風が吹き荒れたのは私が幼稚園の時だった。まだいいメロディがイッパイ残っていた。
ひと回り年上のイトコのお姉さんが「ジュリー」だの「ショーケン」だのと騒いていたのを覚えている。
『失神ショー』なんてのを夜中のテレビでやっていた。
オックスだよね。
真木ひでと（当時野口ヒデト）とか赤松愛なんてね～。
赤松さんは中性的な魅力で絶大な人気を誇ったけど、今見るとそこいらにいる非体育会系の若者と何ら違いはない。
日本の男の子は気味が悪いぐらい可愛くなったよね。
渥美清タイプの顔が絶滅寸前らしい。

とにかく理屈抜きで楽しめちゃうのがGSサウンドなんじゃないかね。
昔は幼稚園児から年寄りまでが「♪森と～（んかつ）泉に～（にんにく）」と歌っていた。
この普遍性があまりにも素晴らしい。
今のロックには到底マネできん。
ナゼか？「ITがどうの」なんてのは関係ない。
曲のクォリティですよ。

そして、ザ・キャプテンズは各メンバーさんのキャラも濃い。

引っ込んでいる人がいないのよ。
　
ん～、やっぱりいいナァNATAL。
GSにもピッタリだ！

ギターを降ろしての1曲は「暴れ馬クレイジーホース」。
実は、ザ・キャプテンズさんは…というより傷彦さんは以前にもMarshall Blogに出て頂いているの知ってた？
ファンキーさんが中心になって開催した2013年の『爆風トリビュート』がそう。東京にものすごい大雪が降った日でね～。橘高さんが危うく来れなくなりそうになっちゃった。
アレからもう6年も経ったのかよ～！
久しぶりに引っ張り出して来たというパトランプを肩に装着。

「恋のレスキュー999」…すかんちもよくやってたけど、この「恋の〇〇」ってタイトルは誰が考えて一番最初にやったのかね？
「愛の××」より、やっぱり「恋の〇〇」なんだろうな。
　
チョットここで固いお話を…。
欧米のロックと異なり、私は日本のロックのルーツはGSにあると思っているのね。
でこのGSはどこから来たのかというと、50年代にアメリカン・ポップスが日本に入って来て、日本人は英語がカラっきしダメだから、日本語の歌詞をつけて焼き直したワケ。
「可愛いベイビー」みたいなヤツね。
この日本詞の大家が漣健児さんで、ご本名を草野晶一さんとおっしゃる。
草野さんはYOUNG GUITARを敢行しているシンコーミュージックエンターテイメントの会長職や、MUSIC LIFEの編集長もお務めになられた。
Marshall Blogの読者なら家にYOUNG GUITARの1冊もあるでしょう？
奥付を見てごらん。
「発行人●草野夏矢」ってあるでしょう？この夏矢さんは晶一さん、すなわち日本のポップスの礎を作った大作詞家、漣健児の次男坊でいらっしゃる。
で、こういう方がいらっしゃったから歌謡曲が発達し、かつGSも盛んになったワケね。
一方、イギリスなんかはどうだったか？
日本と同様にアメリカからステキなポップ・ミュージックが入っては来るんだけど、なまじ英語ができるもんだからどうしてもコピーの域から出ることができない。
コピーは所詮コピーであってホンモノを超えることは絶対にできない。
そこで、見つけたのが「ブルース」だったっていうワケよ。
イギリス人ははじめ「ブルース」を「ブルース」だとは知らずに未知の音楽として夢中になったらしい。
それが「スキッフル」という音楽になってロニー・ドネガンなんてのが出て来てドンドンとロック化が進んでビートルズが現れアメリカを征服し、更にMarshallの出現によってハードロックというスタイルを確立したんだな。
こうしたバンド形態の音楽としての日本のロックのルーツと言えば、GSにさかのぼる…なんて話を岡井大二さんとしたことがあった。
マディ・ウォーターズはかつて「ブルースに子供ができた。それを『ロック』と名付けた」みたいな歌を歌っていたけど、日本はコレに当てハマらない。
でも、表では歌謡曲のバンド・バージョンを呈していたGSのバンドさんたちは、一般の人の目に触れないクラブのような場所では極上のR&Bの演奏を繰り広げていたのだそうだ。コレも大二さんからお聞きした。
ザ・キャプテンズは馬車に乗って仙台からやって来ただけでなく、日本のロックの原点からやって来たのだ。
それが「最後の」だなんて…。

両肩を上げ下げ。
みんなでやったね。
楽しかったね！

使用済みもパトランプは今日傷彦さんが使ったMarsall JCM2000 DSL100の上に。

そしてまたギターが手渡される。

これまた耳にやさしい「恋は赤道直下」。
また「恋の」だよ！

場所は「マラッカ」かな？「赤道直下の恋」はさぞかし暑かろう！
出番の最後を飾ったのは「大事な大事な1曲」だという「恋は薔薇薔薇スターダスト」。
ROLLYさんがプロデュースしたナンバー。傷彦さんのブレないキャラクターと…

それを支える鉄壁のバック陣が繰り広げるGSサウンド！
楽しかったな～。

今から20年チョット前、椎間板ヘルニアが悪化してしまってね、都内の病院にひと月ほど入院したことがあったのね。
アレは人生で間違いなく一番痛かったな～。
24時間襲い来るあまりの激痛にガマンができず、手術を覚悟した。
「手術しても再発する可能性が高いですよ。それよりもひと月横になっていたら痛みはなくなる」と医者に言われ、仕事が心配だったがその言葉に従った。
すると先生のおっしゃる通り、2週間も安静にしていると次第に痛みが和らぎ少し歩けるようになった。
当時私はまだタバコを吸っていて、日にほんの数回喫煙所に赴き、紫煙をくゆらすのが楽しみだった。
喫煙所に行くと時折顔を合わせる方がいらっしゃった。一見して普通のサラリーマンではないことがわかる風貌とハスキーな声。
私が楽器の仕事をしていると告げると、音楽界の色んな話をしてくれてとても楽しかった。
その方は私より先にご退院されたのだが、最後にお名前をお訊きした。
するとその方は控えめにこうお答えになった。
「知ってるかな…」